工笔《鹤寿图》绘画方式中

流程一

每幅画都要偏重主宾之分，此图长生鹤为主，主体应当是亦非的、引人注意的、色彩浓重艳丽的；余者大多为宾，应当是弱的、色彩较淡的。在层次处理上位置、造型、敷色以及一切手段应当曾是主体，不能喧宾夺主。所以用重墨勾出长生鹤，之前墨勾出寿带鸟的圆形，淡墨勾出其余物象的圆形。

流程二

用白色平涂桃，曙红分染寿带，之前墨染背部羽毛，朱红平涂鹤冠，重墨染丝背部毛，淡墨平涂长生鹤牙，赭墨分染羽毛树干。染长生鹤的白羽时，万不可先平涂茎叶后再进一步分染，这样会留下来墨迹，不能清洗干净，影响美观。染色时，一定要染至三分之一处，过多则显脏，茎叶不能盖住，会使长生鹤失去“长生”气。

流程三

用草绿、花青积染桃叶，赭石、墨积染树干，茎叶、曙红积染桃，其余部分用纯白随之而来。在随之而来时，应当注意色彩的对比和搭配的关系，潇洒欲长生的白长生鹤、粉红漂亮的桃子和朱红跳的寿带鸟，形成鲜明的对比，强化了视觉，既色彩鲜艳又不俗，体现出顾恺之所谓的“以形写神”。

流程四

用花青、草绿、赭石积染竹叶，重墨皴画沙子，曙红勾染藜，墨绿画兰草重墨点画鸟牙。红寿带作为远景之前的宾体，共存要继续做陪衬，只要描画主要的特性就可以。

流程五

用花青、草绿勾叶筋，草绿、石绿、赭石、墨分别染出缓坡及远景，然后全面编纂。编纂，就是细致塑造副产品的过程，要仔细，不仅熬染出

正反俯仰的结构，还要染出立体感，一幅画通常是多种构图的综合体现，技能展现不同柔软，还要再现出气氛，归因于情歌的意境装饰性。最后题款钤印，收尾。